Alice Gallery is happy to present
Sune Christiansen
SOONER OR LATER

Opening on February 5th from 5 to 9pm
In the presence of the artist
Exhibition : 06.02 - 14.03.2026

The studio of Sune Christiansen (1976) in Copenhagen sits next to his wife Lærke Bagger’s studio, renowned for her original textile creations. Spacious and filled with light, oil pastels scattered across the floor alongside drawings, jars of acrylic and industrial paints gathered on a trolley, canvases covering the walls… the studio reflects his painting: a frontal, luminous tumult where raw, textured forms collide, where abstraction flirts with figuration, and where colour creates contrast. This pared-down pictorial language carries a primitive expressive force, erupting from the chaos of the universe. 

Sune’s ceramics seem to have been extracted directly from his paintings. Some possess a curiously totemic presence, while others evoke a form of anthropomorphic hallucination. 

Here again, abstraction opens the way to a sensual, instinctive rapture — that moment when poetry tears the mind, for an instant, from its routine and carries it toward a meditative elsewhere. The Danish artist’s work draws on the shaman’s telluric forces to connect with the invisible powers of our imagination. 

For the past few years, Sune led a double life: art director by day, painter by night. Then, in 2021, later in life — as is often the case with self-taught artists — his work left the studio and stepped into the light of the gallery. New to the market yet mature in his practice, exhibitions quickly followed across Europe and the United States for this artist recently emerged from the shadows. 

Take up your pendulum or divining rod — cosmic waves radiate through the gallery. 

Alice Gallery est heureuse de présenter
Sune Christiansen
SOONER OR LATER

Vernissage 5 Février de 17 à 21h
En présence de l'artiste
Exposition : 06.02 - 14.03.2026

Le studio de Sune Christiansen (né en 1976), à Copenhague, jouxte celui de sa femme Lærke Bagger, connue pour ses créations textiles originales. Spacieux et lumineux, les pastels à l’huile éparpillés au sol aux côtés des dessins, les pots de peintures acryliques et industrielles pêle-mêle sur un chariot, les toiles couvrant les murs... l’antre de l’artiste reflète sa peinture : un tohu-bohu frontal et lumineux où s’affrontent des formes brutes et texturées, où l’abstrait flirte avec le figuratif, où la couleur crée le contraste. Cette simplicité du langage pictural possède une force d’expression primitive, jaillissant du chaos de l’univers.

Les céramiques de Sune semblent avoir été extraites de ses peintures. Certaines ont un aspect curieusement totémique, d’autres suscitent une forme d’hallucination anthropomorphique.

Ici encore, le travail abstrait ouvre la voie au ravissement sensuel et instinctif. Ce moment où la poésie arrache l’esprit, l’espace d’un instant, à sa routine pour l’emmener vers un nulle part méditatif. L’art du Danois est de faire appel, dans ses œuvres, aux forces telluriques du chaman afin d’entrer en contact avec les forces invisibles de notre imagination.

Ces dernières années, Sune a mené une double vie : directeur artistique le jour, peintre la nuit. Puis, en 2021, sur le tard — comme souvent chez les autodidactes — le travail sort de l’atelier pour prendre la lumière en galerie. Nouveau sur le marché mais mature dans son art, les expositions s’enchaînent en Europe et aux États-Unis pour cet artiste récemment sorti de l’ombre.

Prenez votre pendule ou votre baguette de sourcier : des ondes cosmiques irradient la galerie.